Возникновение современной моды. История из глубины веков

Поделиться

Возникновение современной моды. История из глубины веков

Даже во время Великой французской революции Франция осталась стоять на высшей ступени мирового пьедестала моды. У Марии Антуанетты, жены Людовика XVI, придворной модисткой была Роза Бертэн, получившая прозвище «министр моды». Её популярность достигла небывалых высот. Все придворные дамы, затаив дыхание следили за нововведениями от мадам Бертэн. Именно Розу Бертэн, обслуживающую французскую аристократию и открывшую собственный модный магазин, многие историки моды считают первой ласточкой модельного бизнеса, которая уже в 18 веке переросла понятие «модистка», став по сути тем, кого в последствии станут называть «кутюрье».


Великая французская революция, начавшаяся в 1789 году, стала не только периодом крупнейшей трансформации социальной и политической систем, периодом хаоса и нескончаемого кровопролития, но и временем бесконечных смен модных тенденций. Ломая систему социальных различий, революционеры были убеждены, что одежда говорит о многом, в зависимости от того, как человек одет, можно судить не только о его экономическом положении, но и о политических взглядах.

Моду всегда диктовала аристократия, окружение королевского двора. Революционеры стремились уничтожить все, что символизировало монархию, поэтому одежда использовалась как визуальный символ оппозиции. Революционная одежда должна была отличаться простотой, приближаться к рабочей. В моду входили грубые башмаки, деревянные сабо, красные колпаки каторжанина и куртка а ля Карманьоль (la carmagnole), позаимствованная из крестьянской одежды, становятся символами якобинцев. В качестве протеста против коротких придворных панталон с такой курткой носили длинные и широкие холщовые брюки, взятые из одежды рабочих. Брюки простолюдина, названные санкюлотами (sans-culottes) и грубый шарф стали своеобразной эмблемой революции.

После революции начался новый период истории моды. Аристократические предметы роскоши, драгоценности, чрезмерность в нарядах на время ушли в тень, уступив место более демократичной моде.

Дамская послереволюционная мода постепенно начала возвращаться к замысловатым фасонам, а вот мужская претерпела кардинальные изменения. На первый план в новой жизни вышли успешные работающие мужчины. Новый, лишенный былой помпезности, более простой и адекватный для повседневности стиль закрепился в среде буржуа - нового набирающего силу класса. Главными требованиями к костюму стали, прежде всего, хороший покрой и элегантность, а не великолепие и роскошь.


Революция привела к концу моду, создаваемую королевским двором, и это вызвало кризис в индустрии роскоши и в профессиональных гильдиях. Однако отмена старых ограничений дала толчок к развитию нового процесса, у производителей появились возможности совмещения нескольких видов деятельности.

Во Франции, как и в ряде других европейских стран, во второй половине 18 века стали открываться первые конфекционные дома и магазины модисток, где одежда и белье изготавливали на продажу, а не по конкретному заказу. Они стали прообразами будущих магазинов готового платья и сопутствующих бытовых товаров. Во время Французской революции, конфекционные дома моды получили широкое распространение. Революция способствовала росту конфекции благодаря отмене старых цеховых правил, которые препятствовали массовому пошиву одежды. Конфекция позволяла использовать упрощенный покрой платьев и недорогие ткани, что дало возможность продавать одежду за приемлемую цену средним слоям населения.

С наступлением 19 века великосветская французская мода вновь вышла на первый план. Самым знаменитым творцом моды при Наполеоне I стал предприниматель, поставщик императорского двора Луи Ипполит Леруа, потеснивший нескольких именитых придворных портных. При модном магазине Леруа работала швейная мастерская. Не являясь ни портным, ни художником новоявленный кутюрье, который в дореволюционном Париже занимался парикмахерским ремеслом и торговлей, привлекал к сотрудничеству лучших парижских портных, таких как знаменитая швея мадам Рембо и художников, способных визуально воплощать идеи новых туалетов, подобно Огюсту Жарнери, Луи Филиберу Дебюкуру и Жану-Батисту Изабе. Покровительство первой жены Наполеона Бонапарта императрицы Жозефины, для коронации которой восходящий творец придворного стиля создал знаменитую мантию, сделало Леруа главной персоной аристократической французской моды. Для своих заказчиц он создавал не только модные туалеты, но предлагал шляпы, духи и другие аксессуары, дополняющие образ, что впоследствии вошло в практику домов мод. Туалеты, созданные в ателье Леруа, копировали многие портные того времени. Луи Ипполит Леруа стал крупнейшей персоной в истоии моды XIX столетия, его, как и Розу Бертэн, считают одним из первых мировых кутюрье.

Пережив бесконечную череду революционных перемен, мода осталась одним из главных социальных, политических, экономических и культурных приоритетов развития французского общества.

19 век стал эрой становления современной модной мировой системы. В середине столетия, в период правления Наполеона III мода получила во Франции новый импульс. Производство одежды и торговля модными аксессуарами начали приобретать массовый характер. А главным властителем моды становится Чарльз Ворт, англичанин, приехавший в Париж для воплощения в жизнь своей мечты – стать не просто портным или торговцем модной продукцией, а создателем новых тенденций. Ворт открыл в Париже свой Модный дом и через некоторое время сделался единовластным диктатором французской, да и практически мировой моды. Его главными клиентками стали влиятельные придворные дамы, сама императрица Евгения, жена Наполеона III, а затем и аристократки других государств.

Именно Чарльз Ворт в истории моды удостоился звания первого мирового кутюрье, человека задающего модный вектор. Смены мод, конечно же, происходили и до триумфального появления Ворта, но признанных законодателей модных тенденций как таковых не было. Система гильдий, зародившаяся в средние века, делала процесс создания одежды разрозненным, приобрести готовое платье долгие годы не представлялось возможным, первые конфекционные заведения, в которых продавалась некоторая готовая одежда, не отличались большим разнообразием, богатые люди готовое не покупали, а для бедных не стоило особенно стараться. Магазины модисток, довольно дорогие заведения, были малочисленны. Пошиву обновки у портного предшествовал поход за тканью, придумать новый фасон нужно было самому заказчику или довериться вкусу портного. Консервативное общество не приветствовало самостоятельных решений, меняющих устоявшиеся фасоны одежды. Думать о новшествах, простым людям не было дозволено. Мода являлась исключительной привилегией аристократии, даже укрепляющий свои позиции класс буржуазии, имея деньги, не мог претендовать на роль модных глашатаев.

Новые тенденции появлялись из самых разных источников, на возникновение новых мод влияло все, что происходило в жизни, войны, религия, купцы, привозившие иностранные товары. Например, одежда ландскнехтов (немецких наёмных пехотинцев эпохи Возрождения) славилась обильным декорированием в стиле «буфы и разрезы», возникшим в результате прорезания верхней одежды и набивкой нижних слоёв через эти разрезы. Стиль «буфы-и-разрезы» стал проникать в европейскую моду. Английская знать была очарована этой идеей. Король Англии Генрих VIII   стал одеваться в этом стиле после того, как увидел одежду нанятых им ландскнехтов, за ним естественно последовали и другие аристократы.

Большую часть модных новшеств придумывали портные, находящиеся во взаимодействии с производителями тканей и различных элементов одежды, необходимых при её создании. Но главными проводниками новых модных идей оставались аристократы. Заказывая себе у портного очередной туалет, богатая и именитая дама просила придумать для обновки, что-либо отличающее её от других, например, сделать платье более объемным. Портной должен был попросить у изготовителя приспособлений для придания женским юбкам объемных форм, новую конструкцию панье, или кринолина, ремесленники изобретали нужную модель, портной видоизменял покрой платья, чтобы угодить клиентке, но при этом оставался неизвестным, а создателем новой модели считалась исключительно великосветская особа, появившаяся в высшем обществе в необычном платье. Тенденция могла появиться благодаря какому-нибудь диковинному подарку, который преподнёс королю или знатному вельможе иностранный гость, посетивший двор, или из-за прихоти знатной особы. Например, Людовик XIV, замерзнув во время парада, попросил у дамы, стоящей рядом, муфту, являвшуюся женским аксессуаром, на следующий день все мужчины появились при дворе с муфтами, подвешенными к поясу на шнуре. Большое влияние на историю европейскую моды оказывала мода востока.


Постепенная, идущая маленькими шажками демократизация общества, стирание классовых различий давали возможность передать лидерство в моде из рук аристократии непосредственным производителям модных идей – зарождающемуся сообществу кутюрье. Модная система, принятая в современном обществе появилась на свет, когда создатели моды перестали быть анонимными и стали выражать свои эстетические воззрения независимо от прихоти высокопоставленных особ.

Процесс становления модной системы подошел к кульминационному историческому моменту в 1868 году, когда Чарльз Ворт, завоевавший титул первого французского кутюрье, впервые написал своё имя на платье, созданном в его мастерской. Мода стала создаваться и производиться в одном месте. Маленькая деталь – авторская подпись перевернула весь модный процесс. Теперь производители одежды могли ориентироваться на авторитетного кутюрье. Появилась практика создания копий одежды. Мастера, у которых благодаря элементарному приёму Ворта, появились имена, создав модель для определенного клиента, имели возможность выполнить её еще несколько раз и для других заказчиков, затем лекала можно было продать для последующего серийного производства. Однако, в любом случае, платье носило имя своего дизайнера и защищалось от копирования созданной системой лицензирования. Таким образом,  начался новый виток, в истории мировой моды, она обрела авторство, стала детищем кутюрье, а не дам из высшего света.


В 1868 году Чарльзом Вортом, была создана первоначальная форма существующей сейчас Федерации моды. Ее оригинальное название - «La Chambre Syndicale de la Confection et de la Couture pour Dames et Fillettes» («Синдикат конфекций и кутюра для дам и девиц»), в котором еще не было четко определено различие между понятиями «couture» (индивидуальный пошив элитной одежды) и «confection» (создание готовой одежды по стандартным лекалам). Организация состояла из парижских портных и была создана по модели средневековых гильдий, защищавших своих членов от пиратства, в ней определялись даты представления новых коллекций, количество моделей в каждой коллекции, взаимоотношения с прессой, рекламные мероприятия. При этом первичной задачей организации было урегулирование трудовых условий для швей, работающих в модном бизнесе. Многие из этих правил эффективны до сих пор.

Синдикат «La Chambre Syndicale de la Confection et de la Couture pour Dames et Fillettes» был распущен в 1910 году и заменен в 1911 году на обновленную организацию, названную «La Chambre Syndicale de la Couture Parisienne» («Федерация парижских кутюрье») для того, чтобы окончательно разделить понятия couture и confection, придав, таким образом, высокой моде и её создателям кутюрье особый статус. Условия работы наемных мастеров данной сферы были жестко отрегулированы. Синдикат взял на себя ответственность за соблюдение всех правил работы в Домах «Haute Couture». В результате был создан единый стандарт для работников профсоюза, так как раньше Дома могли самостоятельно утверждать свои правила в Федерации.

С 1945 года термины «Haute Couture» и «couturiers» получили официальный статус. Эти названия могут использовать только те, кто получил официальное разрешение французского Министерства промышленности, хотя в обиходе они и используются гораздо шире. Названная организационная система контролирует не только качество производимой кутюрье продукции, но и процесс их допуска в саму организацию, а также защищает социальный статус тех, кто создает высокую моду.

- Воспроизведение данного материала запрещено -












TomTailor